作品得到师父的肯定，楚言当然是很高兴的，毕竟是自己的第一次尝试。
《大时代》虽然在平行世界中是经典的作品，但在这边重现的过程中，些微的背景差别，部分台词和细节设置，都还需要师父的指导。
他知道所谓“出师”之言，只是师父惊喜之下，表达感叹之意，最起码在《大时代》取得成功证明自己的实力之前，圈里人都还不会承认楚言具备独立编剧的资格。
最初的惊艳过后，韦嘉辉就跟楚言一起，对剧本的修改意见进行了详细讨论，直到深夜楚言告辞离开，师徒俩仍然意犹未尽。
这样一部波澜壮阔的时代巨著，给了两人充足的发挥空间，不同生活背景下成长的人物，诞生了不同的性格，每一个岔路口面临的抉择，各自利益集团之间或隐晦或明显的冲突。
按照韦嘉辉的评价，一部《大时代》，对于香江来说，写得好了，完全可以拍出一部史诗级别的电视剧。
到目前为止，韦嘉辉对楚言这次的表现，只能用惊喜望外来形容。
今天之前，他根本没有想到，这个刚来香江几年的年轻人，不但跳出了目前市场主流的古装剧和民国剧的藩篱，还另辟蹊径，选择了现代社会背景下，被他本人称之为“时装剧”的故事路线。
在此基础之上，楚言在《大时代》中，选择了以金融商战为故事主线，这无疑又是香江电视剧历史上开天辟地的头一遭。
可能是73年股灾刺激太过的原因，起码到目前为止，香江电视电影圈，还没有人尝试过拍摄这方面的剧本。
再加上楚言独树一帜的精准分镜头剧本创作形式，韦嘉辉认为，完全找不到这个剧本不成功的可能，只要有一个靠谱的导演，忽略楚言编剧新人的身份，充分尊重剧本，完全可以按照剧本来拍摄和剪辑镜头。
虽然这样的剧本，可能一定程度上，剥夺了导演的创作乐趣，但毫无疑问的，只要剧本水平足够高，同时也将大大减少风险。
要知道，导演或演员每一次灵光一现的自由创作，都是由制片方承担最终风险的。这也是为何好莱坞逐渐形成制片人负责制的根本原因，因为制片人是由制片方指派的，他的个人利益是与制片方完全绑定的。
纵观世界影坛，对于导演的创作自由，限制得最厉害的，就是好莱坞了。
制片人负责制加上最终剪辑权的掌控，尽管也经常被人诟病，但这种制度并不是一蹴而就的，而是在这个世界电影圣地，贯穿整个电影发展历史的漫长岁月中，逐步形成的。
究其原因，就是这样的关系，可以最大程度地保证，大批量大规模制作电影的平均水准，保证电影质量的底线，特别是对大型乃至巨型制片机构而言，可以将风险水平降至最低，尽管不一定要全部照搬，但自有其可取之处。