尺八过后，箫声介入，旋律开始有了起伏。
但是主旋律并非这两者，而是用琵琶撑起来的。
紧接着辅以埙，箫，鼓等乐器的声音，整段前奏活了。
很明显，这段前奏还是很花心思的，而且清一色采用传统乐器，那种复古感……有了！
“那一年的雪花飘落梅花开枝头”
“那一年的华清池旁留下太多愁”
“……”
要做到空灵，悠远的歌声，对于如今的南夜一点都不难。
基本操作而已！
在男声这部分，此时的南夜可以轻易超越原唱。
“【声临其境】，开！”
在此刻用上【声临其境】，是为了让男声和女声的反差感达到最大化！
“爱恨就在一瞬间”
“举杯对月情似天”
“爱恨两茫茫”
“问君何时恋”
“……”
南夜一出声的时候，所有人都懵逼了。
女声，这是标准的女声啊！
在戏曲学术用语上，应该叫做反串。
指男扮女或女扮男的表演。
惊讶的不是南夜可以唱女声，之前的《大鱼》，南夜就唱过女声。
而是那一瞬间的男女声切换。
丝滑无比，浑然天成！
给人的感觉是男女对唱一样。
可是再看舞台上，只有两人，一个是南夜，一个是戏曲演员。
戏曲演员只是伴舞，只是陪衬，根本不会开口。
也就是说，这一切都是南夜的歌声。
“菊花台倒影明月”
“谁知吾爱心中寒”
“……”
不仅如此，南夜还在这一段加上了戏曲中梅派唱法。
吐字字正腔圆靠拢，唱腔醇厚流丽，感情丰富含蓄。
那种雍容华贵，温柔典雅的气息，扑面而来。
别忘了，南夜还有戏曲精通。
在【声临其境】的放大下，这一刻直追梅派祖师梅兰芳的唱法。
超越是不可能超越，毕竟技能还没有升级。
但能得其六七分，也是相当了不得的事情了。
超越原唱，没有太大问题。
综合起来，用火力全开来形容，也不为过。
试想一下，用国家队都不一定能达到的梅派戏腔水平来唱这一曲，产生的后果会如何？
不用想，那就是爆炸，极致的爆炸！
【靠妖哦，我第一次知道歌曲还能这么玩，一人扮两角，还要女生干嘛？
小哥一人就可以独断万古了！】
【我的妈呀，这才是真正的戏腔好吧，不是说沈清仪的不好，而是一对比才发现，小哥的戏腔简直好到没边了！】
【哇去哇去，我只有在老牌戏曲艺术家那边才能听到这样的感觉，感觉就是国家队下凡来踢场子了。】
【男女声杂糅就算了，还有这么有味道的戏腔，我都已经不知道该怎么评价这一曲了！】
【这是我第一个不讨厌反串唱法的演唱，女美男刚，了不得！】
【……】